Shine
Loes Deurloo VMT1-i
Inleiding
Wat is Shine?
Shine is een het project die je maakt met de hand van de feedback die je hebt gekregen bij je ambitie project. Met die feedback maak jij een nieuw project. Aan het einde van de periode is de de expositie Shine waar je project laat zien.
Mijn feedback die ik heb gekregen van mijn ambitie project:
Werkt zorgvuldig & maakt (in de regel) zaken af. Loes mag af & toe wat vrijer werken en dus meer experimenteren. Soms blijft haar werk iets te "behouden".
Een tekentablet aanschaffen is denk ik goed omdat ze met Photoshop moet gaan werken. Loes heeft redelijk wat character design en dat is oké.
Ze moet de komende tijd meer op andere zaken dan characters focussen zoals omgevingen, objecten, voertuigen, kleine animaties etc....
Ik had 3 ideeën om van deze feedback iets te gaan maken.
1. Animatie maken van een omgeving (soort heel kort filmpje maken)
2. Een wereld (landschap, omgeving) tekenen. (panorama perspectief)
3. Een groot schip tekenen (is een object/voertuig) en daar om heen een omgeving erbij. (en misschien een klein beetje laten animeren).
Van deze drie ideeën heb ik uiteindelijk nummer 3 gekozen.
Mijn plan
Na het bedenken van wat ik zou kunnen maken kwam ik op het idee om een schip te tekenen in de zee. Want ik moet vooral gaan focussen op omgevingen, objecten, voertuigen en kleine animaties. Doordat ik ook kleine animaties moet gaan maken kwam ik ook op het idee om van het schip een kleine animatie maken.
Leerdoel
Wat ik wil leren deze periode is hoe ik een schip in het water moet tekenen en hoe ik daarvan dan weer een kleine animatie van maak.
Dit is mijn grow slinger. Hier laat ik zien hoe ik te werk wil gaan. Welke stappen ik allemaal ga doen. Ik ga proberen om deze stappen zo goed mogelijk aan te houden.
Ik wil dus een schip gaan tekenen en daarvan een kleine animatie maken. Hierbij heb ik een moodboard gemaakt voor inspiratie op te doen. Daarbij heb ik foto's in gezet van de schepen die ik in het rijksmuseum heb gezien, van die foto's kwamen mijn inspiratie ook om een schip te gaan tekenen.
Ik ben begonnen met nadenken wat voor soort schip ik wil gaan tekenen en het eerste wat in mij op kwam was dat ik het schip van Kuifje kon gaan tekenen (Eenhoornschip), daarbij vroeg ik aan mama of zij wist hoe die er nou uit ziet want ik kon hem eerst niet vinden op internet. Mama pakte daarbij de strip De schat van Scharlaken Rackham, die strip hebben wij thuis en ik heb daar dus door heen gekeken en kijken of ik nou een goed beeld kon vinden van het schip maar ik zag alleen het wrak van het schip. Dus heb ik het nog een keer opgezocht en kwam ik het schip tegen die ik bedoelde.
Ik had ook nog nagedacht om een Egyptisch schip tekenen maar ik zocht wat afbeeldingen op en ik vond dat toch net niet leuk genoeg om te maken dus heb ik er toch voor gekozen om een groot schip tekenen.
Ik heb daarbij dus een schets gemaakt van de zijkant van de voorkant er uit ziet. Naast die schets heb ik een andere schets gemaakt waarbij ik dacht dat ik ze kon vergelijken hoe ik ze misschien kon combineren maar toen ik dat andere schip had getekend leek het uiteindelijk niet meer op een schip dus heb ik die zo gelaten. Zo kwam ik op het idee om zelf helemaal het schip te desginen maar dat ik wel de eenhoorn gebruik van het schip van Kuifje.
Ik ben dus meer op onderzoek gegaan over hoe ik mijn omgeving wil maken bij mijn schip. Wil ik het een woeste wilde zee maken met regen en donkere kleuren (dit zie je vooral in mijn moodboard) of wil ik juist dat het schip ergens in de Caribische zee is waarbij de zee rustig is en mooi fel blauw is met bergen in de achtergrond en platen aan de voorgrond.
Ik heb dus er voor gekozen om het schip te tekenen in een mooie rustige omgeving in de Caribische zee.
Mama kwam op het idee om mijn proces nog groter te maken om ook kleine schetsjes te maken van attributen die je zou kunnen tegen komen op een schip te tekenen. Zoals een kompas, het stuurwiel en een sextant bijvoorbeeld. Dus als inspiratie heb ik daar ook nog een klein moodboard van gemaakt zodat ik een beetje weet hoe deze objecten in elkaar zitten en dat het me kan helpen met ze te schetsen.
Ik heb uiteindelijk dus ook besloten om van mijn voorstudies de stickers te maken. Ik heb ze uitgebreid uit getekend zodat ik er mooie stickers van kan gaan maken. Want met alleen schetsen ziet dat er niet mooi uit voor een schets. Dus daarom heb ik besloten om ze toch uitgebreid te gaan tekenen.
Dit zijn de uiteindelijke eindresulaten van mijn voorstudies. Ik heb een kompas getekend en het stuurwiel. Ik wilde ook nog een sextant tekenen maar dat ging mij niet lukken binnen de tijd dus heb ik die overgeslagen.
Ik heb hier meer achtergrond kleuren bij gedaan zodat je meer variatie hebt van het kompas. Hier kan je dus zien dat ik de kleuren allemaal heel donker heb gedaan zodat het kompas vooral opvalt. Ik heb de kleuren rood en blauw gekozen en met rood en blauw maak je paars dus die heb ik er ook nog bij gedaan.
Het zelfde heb ik gedaan bij het stuurwiel zo krijg je nog meer variatie. Ik heb het zelfde gedaan net zoals bij het kompas want daardoor komt dus ook het stuurwiel echt naar voren. Ik heb weer de kleuren rood, blauw en paars gebruikt.
Visitekaartje
Onder tussen heb ik ook mijn visitekaartje opnieuw gemaakt want de oude die ik had gemaakt was niet formeel en daar staat mijn telefoon nummer op dus dat wil ik niet.
Daarom heb ik mijn visitekaartje opnieuw gemaakt.
Dit zijn de designes die ik heb gemaakt die ik er op wil laten komen. Ik heb 2 verschillende smiski's getekend want ik vind smiski poppetjes echt super leuk en die paste wel bij de stijl die ik wilde doen dus heb ik dat gedaan. Ik wilde ook een tekeningetje van mij zelf er op dus die heb ik ook gemaakt in het kleuren thema die ik heb gekozen. Alle kleine details heb ik roze gemaakt want dat is mijn favoriete kleur.
Ik heb er niet voor gekozen om deze te laten matchen met mijn eindwerk omdat dit visitekaartje gewoon vooral om mij gaat, dus heb ik het in mijn aesthetic gemaakt.
Hier zie je de aanpassingen die ik heb gemaakt aan het karaktertje van mijzelf. Eerst waren de ogen veel kleiner en zag er uiteindelijk raar uit dus Annemijn heeft mij feedback gegeven dat ik de ogen wat groter moet maken, dus dat heb ik gedaan. Daarna heb ik het ingekleurd.
Dit is mijn design voor mijn visite kaartje, zo ziet het er uit in Indesign. Ik heb mijn school email er in gezet met daarbij een link van behance die naar mijn pagina gaat. Heb niet voor een QR code gekozen want dat staat niet bij mijn design van het kaartje.
Dit is hoe mijn visitekaartje uiteindelijk is uit gekomen. Hij is iets donkerder geprint maar dat maakt niet uit hij ziet er nog steeds goed uit. Het resultaat is super leuk geworden!
Voordat ik begon met tekenen van het eindwerk ben ik nog op onderzoek gegaan naar inspiratie. Ik heb meer schepen verzameld, deze schepen zijn in de stijl die ik wil gaan doen. Dit moodboard heeft mij ook geholpen met het maken van mijn eindwerk. Vooral met het kleur gebruik.
Ik heb in totaal 3 schetsen gemaakt. De eerste schets is echt een super ruwe schets waarbij je eigenlijk bijna niet kan zien wat het is. De tweede schets is een stuk duidelijker en daar heb ik vooral de omgeving getekend zonder de boot. En de laatste schets is mijn officiële schets deze lay-out heb ik uit eindelijk ook gebruikt voor mijn eind product. Je kan het misschien niet echt zien maar ik heb veel rotsen, en planten want mijn idee is dat je vanuit een grot naar de boot kijkt.
Na het schetsen van de lay-out ben ik officieel met de tekening begonnen. Ik heb dit allemaal in Procreate getekend. Ik dacht ik begin met de lucht maar dat lukte mij niet zo goed in het eerst. Dus had ik even opgegeven en heb een nieuw bestandje gepakt en ben daar weer opnieuw begonnen en dat is uiteindelijk veel beter uit gekomen. De eerste die je ziet is dus wat ik eerst had gedaan en dat is niet zo goed gelukt. De tweede ernaast zie je dat ik veel beter wist hoe ik het moest doen. Het lag ook aan de brush keuze op de eerste heb ik een oil brush gebruikt die gebruik ik vaker bij donkere tekeningen maar voor dit kwam de brush niet uit dus heb ik een andere gekozen die veel smooter is.
Voor mijn tekening heb ik de stenen op een appart blad getekend ik heb vier losse stenen gemaakt en een hele grote cliff. Ik heb ook nog twee andere rotsen maar die heb ik wel in de tekening getekend. Deze heb ik ook met de zelfde brush getekend net zoals de lucht.
Hier zijn mijn bergen die ik heb getekend. De eerste dacht ik dat hij bij mijn tekening zou passen maar hij paste niet en ziet er ook niet uit als een berg. Dus toen vond ik een brush die een berg maakte en die heb ik een beetje bij bewerkt want die paste wel in de omgeving.
De berg moet niet heel zichtbaar zijn in de tekening want het ligt ver in de achtergrond.
Voor de vlag van het schip heb ik gekozen om deze vlag te doen. Ik vroeg aan mama wat voor vlag ik kan doen en toen vertelde mama dat ik de vlag kan doen van de schepersvaard waar mijn opa mee vaarde.
Ik heb die ook nog even uit getekend zodat ik wist welke kleuren ik moet gebruiken als ik de vlag maak in de eindtekening.
Dit is de uiteindelijke tekening geworden.
Dit is mijn uiteindelijke eindtekening geworden. Ik ben er erg trots op, het heeft me veel tijd gekost om dit te maken.
Ik had wel is moeite met hoe ik de planten/bosjes wilde gaan maken. Ik wist niet wat voor kleuren ik moest gebruiken maar ik heb om hulp gevraagd bij Annemijn en Annemijn gaf de feedback dat ik het donkerder moest maken want je kijkt vanuit de grot, met de focus op de achtergrond.
Ook heb ik feedback gevraagd aan mijn moeder of ik nog iets moest toevoegen, toen kwam mama met het idee dat ik wat mos op de stenen kon doen die in het water staan dus dat heb ik toegevoegd.
Ze had ook nog de feedback gegeven dat ik de stenen meer in het water moest laten staan. Want ik had eerst ze gewoon er in gezet met een wat donkere achtergrond. Maar het bleef maar lijken alsof ze er in geplakt waren dus toen zei mama dat ik ook wat water tegen de stenen moet tekenen zodat ze meer in het water zitten.
Op het schip kan je zien dat ik de eenhoorn heb toegevoegd van kuifje en je ziet de vlag van mijn opa wapperen in de wind.
Na mijn tekening ben ik begonnen met de animatie. Met de animatie laat ik de attributen bewegen en ik voeg een zee geluid toe.
Voor dat ik de animatie ga maken ben ik aan de slag gegaan met Procreate dreams. Ik heb dus eerst een oefenanimatie gemaakt om dat ik nog nooit met de app heb gewerkt dus heb eerst een beetje uitgezocht hoe de app werkt.
Voor het oefenen heb ik een video gekeken met wat je allemaal kan doen en hoe het werkt.
Dit is de video die mij heeft geholpen met de basis stappen in Procreate dreams.
Na de oefening ben ik begonnen met de animatie. Al die roze vlakjes heten wraps met wraps kan je bestaande tekeningen overal naar heen bewegen. Die heb ik dus gebruikt bij alle stukjes die ik wil laten bewegen.
Ik heb alle planten laten bewegen, de zee, de masten van de boot en de boot zelf een beetje.
Ik heb er niet voor gekozen om een animatie te maken dat die weg vaart ofzo want dat zou niet lukken binnen de tijd, in de feedback stond ook dat ik kleine animaties moest maken en dit is een begin van een animatie maken en dit laat het toch bewegen en geeft echt wel een vet effect.
Dit is de uiteindelijke animatie geworden met geluid erbij. Zoals je kan zien beweegt de zee met de planten erbij en het schip.
Ik ben trots op mijn eindresultaat. Ik heb hier hard aan gewerkt en veel tijd aan besteed.
(De video is een beetje wat wazig maar dit komt door Behance dit kan ik niet veranderen.)
Voor de expositie zelf heb ik ook nog stickers gemaakt. Zoals ik al zei zou ik de stickers maken van mijn voorstudies. Deze komen te liggen bij mijn expositie!
Ik ben trots op mijn resultaten en ik hoop dat iedereen enthousiast zou zijn om bij mijn tafeltje te komen kijken bij de expositie. Mijn uiteindelijke eindwerk is dus de Animatie van het schip.
Heel erg bedankt voor het kijken naar mijn Shine project!
